Drammaturgia

È conosciuta come drammaturgia, l'arte di rappresentare e presentare una storia sul palco. Un drammaturgo, a sua volta, è la persona che scrive le opere che vengono rappresentate attraverso il teatro o adattate a libri.

Il drammaturgo, quindi, è responsabile sia della scrittura dei testi che della progettazione dell'opera, poiché è responsabile dello sviluppo della struttura dello spettacolo. La principale differenza tra un drammaturgo e uno scrittore che lavora in altri generi è che, nel dramma, i conflitti avvengono nello stesso momento e nello stesso luogo in cui si svolgono.

Le opere drammatiche possono essere divise in atti che, a loro volta, possono essere divisi in tavole. Infine, le tabelle sono divise in scene. La durata di ciascuna delle parti di un'opera teatrale può variare secondo la volontà del drammaturgo. Ci sono commedie che sono composte da un solo atto.

È importante tenere presente che una commedia può essere adattata a varie forme. In questo modo, uno spettacolo può essere mostrato in televisione o portato al cinema. In tutti i casi, l'importante è che la struttura degli attori che intervengono sia mantenuta sul "qui e ora" davanti agli occhi dello spettatore che osserva la rappresentazione delle azioni.

Caratteristiche di un'opera drammatica

Per poter essere classificata all'interno di questo genere, un'opera deve avere una certa struttura, in cui si possono definire diverse parti.

* Mostra conflitti: vengono presentati i personaggi, la fase e la trama attorno alla quale ruoterà l'opera. Il conflitto è l'aspetto fondamentale di un'opera drammatica, senza di esso non c'è dramma. La presentazione del conflitto varia a seconda dell'opera. A seconda della visione del drammaturgo, può essere relativa a un personaggio, o il problema stesso potrebbe essere un'entità o un punto di vista che sfugge alla volontà dei personaggi.

* Sviluppo dell'azione: man mano che l'opera procede, il conflitto acquista più forza; mettendo alla prova i principi o i poteri dei personaggi e dando alla storia un carattere artistico. Il pensiero drammatico in quanto tale nasce dal contrasto di una realtà con le idee dei personaggi e lo sforzo che fanno per superare le vicissitudini della realtà.

* Risultato dell'azione: quando il protagonista riesce a superare l'ostacolo e il conflitto iniziale non esiste più, l'opera si considera conclusa. In alcuni casi, il conflitto è rappresentato dal protagonista stesso.

I drammi rappresentano un conflitto umano, un confronto tra due forze opposte. Ciò deve essere risolto sulla base delle azioni compiute dai protagonisti. E, una volta risolto, la storia è finita.

È importante notare che, a differenza dei testi del genere narrativo, le commedie manifestano la loro ricchezza dai dialoghi e non richiedono un narratore. La storia si sviluppa dal componimento tra i vari dialoghi.

Mentre è fortemente legato al teatro, il dramma è presente anche nel cinema e nella televisione. Questo significa che un drammaturgo può essere l'autore di sceneggiature di film e scene di soap opera, per esempio.

Nel cinema, molti attori sono anche drammaturghi, dal momento in cui scrivono le loro scene, come nel caso dello spagnolo Fernando León de Aranoa, che, oltre a scrivere le scene dei suoi film, è anche autore di storie di fantasia.