Futurismo

Il futurismo è un concetto che può essere usato in diversi modi. Il termine può riferirsi a speculazioni sul futuro che vengono fatte senza alcun supporto scientifico o razionale.

Per esempio: "Se volessi futuralizzare, potrei affermare che l'anno prossimo diventerò un medico, ma non sono nemmeno a metà della mia laurea", "Non credo che ci sia un piano per l'uomo di atterrare di nuovo sulla luna a breve: penso che sia solo futurismo", "Il presidente ha futuralizzato e ha detto che l'economia crescerà di più del 10% nei prossimi cinque anni".

Futurismo è anche il nome dato a un movimento promosso dallo scrittore italiano Filippo Tommaso Marinetti all'inizio del XX secolo, la cui essenza era l'espressione artistica del progresso delle società moderne e della tecnologia. Nel manifesto del Futurismo, Marinetti esaltava "l'amore per l'energia" e il "carattere aggressivo", lodando la guerra e le rivoluzioni e condannando il moralismo, le accademie, le biblioteche e i musei.

Il manifesto del Futurismo fu pubblicato su Le Figaro, un giornale francese dell'epoca, nel 1909, con lo slogan "Libertà di parole". Il tipo di bellezza che presentava era diverso da quello che era esistito fino ad allora, essendo basato sull'esaltazione della violenza e della velocità. Il Futurismo adottò la propaganda come forma di comunicazione, abbandonando la distanza che esisteva tra il design e l'arte.

Le opere del Futurismo, sia che si sviluppino nell'ambito della poesia, delle arti plastiche, del cinema, dell'architettura o della musica, si basano sull'esaltazione del movimento e delle macchine. In termini di pittura, il Futurismo si appella alle figure geometriche e al colore per rappresentare la velocità, dipingendo gli oggetti in diverse posizioni o sfocandoli.

In altre parole, il Futurismo fiorì in tutte le discipline artistiche e influenzò diverse persone che poi crearono i propri movimenti modernisti. I due paesi in cui il suo impatto fu maggiore furono l'Italia e la Francia.

Dal futurismo emerso in Italia si sviluppò il futurismo russo, un filone con le sue peculiarità. I russi, come gli italiani, erano più interessati alla velocità e al dinamismo, ma si rivolgevano più alla letteratura che alle arti visive.

Dopo la prima guerra mondiale, il Futurismo perse molta della sua forza, anche se la sua essenza inquieta e ruminativa si rifletteva nel Dadaismo, nel design grafico postmoderno, nella tipografia moderna e nel concretismo.

Oltre a Marinetti, gli artisti futuristi di spicco sono i seguenti:

* Giacomo Balla: un pittore italiano che cercò di catturare nelle sue opere i progressi tecnici e scientifici del suo tempo attraverso immagini lontane dalla natura. Anche se non si impegnò nell'astrazione totale, si occupò soprattutto del dinamismo delle forme, dello spettro cromatico e della collocazione della luce;

* Carlos Carrá: un altro pittore italiano. Si recò a Parigi nel 1900 con un contratto per decorare l'Esposizione Mondiale. La sua prossima destinazione fu Londra, e lungo la strada imparò molti dei concetti che caratterizzarono la sua arte. Poco dopo il suo ritorno a casa incontrò Marinetti, con il quale in seguito firmò il primo manifesto del Futurismo;

* Umberto Boccioni: scultore e pittore italiano considerato il massimo esponente del Futurismo. Pur mantenendo un'influenza cubista, incorporò nel suo lavoro elementi di simultaneità e dinamismo, attraverso la rappresentazione di spazi e forme che si muovono contemporaneamente in direzioni opposte.

* Umberto Boccioni: scultore e pittore italiano considerato il massimo esponente del Futurismo.