Messa in scena

Il concetto di messa in scena è usato in diversi contesti. L'espressione è nata nel campo delle arti dello spettacolo per riferirsi alla progettazione generale di una produzione, anche se la sua definizione è spesso un po' imprecisa.

La messa in scena è solitamente legata alla composizione audiovisiva di un'opera. È ciò che viene mostrato sul palco o sullo schermo secondo l'intenzione del regista.

La messa in scena comprende i costumi, la scenografia, i set, la caratterizzazione, il suono e le performance. Ciò che il pubblico osserva, insomma, è la messa in scena del regista.

Precisamente, il ruolo giocato dalle persone che contribuiscono con la loro visione dell'opera è essenziale quando si realizza una messa in scena. L'impatto che possono avere due visioni della stessa storia può variare drasticamente se la scelta dei suddetti elementi (costumi, scenografia, ecc.) è molto diversa.

Questo è particolarmente evidente nell'opera da diversi anni. Quando pensiamo a questa forma d'arte, ci vengono in mente immagini dei secoli passati: dall'abbigliamento e dalle abitazioni al modo di parlare, per non parlare delle ideologie, tutto era fondamentalmente diverso nelle storie che risalgono a quell'epoca lontana. Tuttavia, ci sono messe in scena che sostituiscono gli elementi materiali con i loro equivalenti attuali e persino aggiungono alcuni che non sono menzionati nel copione, come i telefoni cellulari o gli accessori moderni. I governanti ricorrono a immagini, gesti, discorsi e simboli per esercitare l'autorità.

Questa messa in scena condivide caratteristiche con la messa in scena delle arti dello spettacolo. A seconda del contesto, il politico può mirare a ingannare, eccitare o impressionare il pubblico.

Per la legge, la messa in scena comporta l'alterazione della scena di un crimine per cancellare le prove o piantare falsi indizi. L'idea è anche legata alla presentazione di un alibi per non essere collegati a un crimine.

Supponiamo che un uomo spari alla sua compagna a morte nella casa dove vivono insieme. Nel tentativo di ingannare gli investigatori, nasconde la pistola e poi mette in disordine la stanza e rovista nei mobili per simulare un furto. Infine, chiama la polizia, affermando che quando è entrato in casa sua, ha trovato la sua ragazza morta. Il criminale finge che la messa in scena gli permetterà di sfuggire alla punizione.

La messa in scena con lo scopo di ingannare la polizia può utilizzare le stesse risorse del teatro, poiché in tutti i casi l'intenzione è quella di far credere al ricevente una bugia e provocare una serie di sentimenti e reazioni molto specifici. Questo ci porta a pensare che l'importanza della verità sia relativa: rappresenta la strada giusta da percorrere nel contesto di un crimine, ma non nel dramma.

In effetti, in una storia di finzione incentrata su un assassino che riesce a ripulire le sue tracce sulla scena di un crimine con grande astuzia, ci si aspetta che le sue abilità superino quelle degli investigatori affinché egli "riesca" nel suo compito. Gli scrittori devono mettere in campo una vasta gamma di idee socialmente inaccettabili ma molto convenienti per il loro protagonista, in modo che possa sempre stare un passo avanti alla polizia. Nella realtà e nella finzione, la messa in scena può essere esattamente la stessa, anche se la accettiamo solo nel secondo caso e la condanniamo nel primo.